| RICHARD STRAUSS Vier letzte Lieder - September Sung by Adrianne Pieczonka with Orchestre Philharmonique de Nice, Friedrich Haider
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| Mit welch ungeheurer Imagination, die ganz
im Kern orchestraler Wesenheit verwurzelt ist, gelingt es Strauss, die
kraftvolle Bilder-Pracht der Hesse-Verse vom "tief in die Blumen sinkenden
Regen" mit nur ein paar Takten Orchester-Einleitung in faszinierender
Vollkommenheit darzustellen. Es ist wie eine zu Musik gewordene Vegetation,
triefend, dicht, farbtief, und - wie es im Gedicht heißt - "trauernd".
Zwei Solo-Violinen glitzern mit zart-silbrigen, nach unten tröpfelnden
Dreiklangszerlegungen durch dieses lebensvoll durchpulste Garten-Dickicht
hindurch. Über diesem musikalischen Naturbild erhebt sich eine Melodie,
die, in Verbindung mit der Harmonik, vorerst im Sinne des impressionistischen
"Sekundenstils" immer nur für ganz kurze Momente ihre lange
liegenden Töne mit einer "Rückung" verändert.
Wenn Strauss bei allen Versen, in denen vom Sommer die Rede ist, ausgerechnet
G-Dur, die "kindliche" Tonart, anklingen läßt, so
mag das vielleicht in Erinnerung an die besonders glücklichen Sommer-Tage
seiner eigenen Kindheit geschehen sein. Es ist das Horn, sein Lieblingsinstrument,
das diesen "sterbenden Gartentraum" im pianissimo an sein
Ende zelebriert, - "Langsam tut er die müdgewordnen Augen
zu"... Ein Ende, das gleichzeitig den Schlußstrich (es ist
die letzte vollendete Komposition mit Orchester) unter sein enormes Lebenswerk
setzt. Gewidmet ist SEPTEMBER der unvergeßlichen Sopranistin Maria Jeritza, der ersten Ariadne in der Uraufführung von Ariadne auf Naxos 1916 und der ersten Kaiserin in Die Frau ohne Schatten 1919 in Wien. |
What tremendous imagination which is rooted in the innermost
core of orchestral nature, which Strauss succeeds in representing in the
splendor of Hesse’s figurative verses of the "rain that sinks cooly
into the flowers" - with only a few measures of orchestral introduction
that adds up to a fascinating perfection. It is like a vegetation that
has become music, dripping, dense, deep in color, and - as it is said in
the poem - "mourning". Two solo violins glisten through this
thicket of the garden which is pulsating, full of life, with slightly silvery
and dripping downward divisions of triads. Above this musical image of
nature the melody rises, which, in combination with the harmonics, changes
its long lasting tone - first in the sense of the impressionistic "style
of seconds", always in quite short moments only with a close linkage
of two irrelative keys. When Strauss uses in all verses where summer is
mentioned, just G major, the "childlike" key, this might have
been in memories of the particularly happy summer days of his own childhood.
It is the horn, his favorite instrument, which celebrates this "dying
garden dream" to its end in pianissimo, - "slowly closes
its weary eyes" ... An end, which at the same time draws the final
stroke under his enormous lifework (it is the last completed composition
with orchestra). SEPTEMBER is dedicated to the unforgettable soprano Maria Jeritza, the first Ariadne in the first night of Ariadne auf Naxos in 1916, and the first Empress in "Die Frau ohne Schatten" in Vienna in 1919. |
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September Der Garten trauert, Golden tropft Blatt um Blatt |
September The garden is in mourning; Leaf upon golden leaf is dropping |
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© Nightingale Classics
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